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Después de medio año desde el lanzamiento de 'La Música es Unión', por fin llega el primer sencillo del nuevo album. Para leer más acerca de este sencillo y las próximas canciones, visita este link y recuerda reproducir la canción en tu plataforma de preferencia!!
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Foto extraída de galería de fotos de 2024, Estación Cantina, Mexicali, B.C. por @elvilla_prods
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Pase los primeros 10 años d mi vida viviendo en Los Angeles, California, posteriormente mi familia se mudaría a un pequeña ciudad en el Valle de San Joaquín llamada 'Delano'.
Una tarde en 2008, mis padres llevaron a mis hermanos y a mi a la fiesta de unos amigos de la familia en un rancho en la ciudad vecina de Earlimart. Durante mi niñez hasta ese momento mi contacto con la tecnología era muy limitada (mi primera consola fue el Gamboy advanced sp a los 8 años); mi primer ipod fue un ipod shuffle que me regaló mi hermana mayor a los 14 años.
Esa tarde, los hijos de los amigos de mis padres me invitaron a jugar el juego Rockband con ellos. Mi acercamiento a la música en esos tiempos también era muy limitada. Las primeras tres canciones que recuerdo haber identificado en mi vida fueron Yeah de Usher, Don't Stop Till You Get Enough de Michael Jackson y Oye Mi Amor de Maná... por lo cual al estar expuesto a este nuevo catálogo de música increíble en la guitarra de rockband, me quedé con la boca abierta.
Reptilia de The Strokes, Dani California de RHCP, Sweet Home Alabama.. fue la primera vez en toda mi vida que había escuchado música de esta manera y esa misma noche llegando a casa le dije a mi papá (que en su momento en los 90s tuvo su propia carrera musical que posteriormente dejó para tener a nuestra familia) si me podría dar clases de guitarra. Había visto en meses previos como intentó enseñarle a tocar el bajo eléctrico a mi hermana mayor pero se aburrió y dejo de persistir. Me vio con cierto escepticismo inicialmente pero me dio un par de ejercicios que poco a poco fui dominando. Luego me enseño canciones de Carlos Santana como Europa, Moonflower, Samba pa Ti, me enseño el solo de Hotel California, La Bamba de Los Lobos/Ritchie Valens, entre otros. Después me enseño a tocar el bajo para tocar en el coro de la misa católica que ellos dirigían. Fue en estos dos años (2008-2010) que también me enseño a tocar con el grupo norteño.
Fueron tiempos muy extraños, justo en medio de la crisis financiera de las casas del 2008; tuvimos que abandonar esa casa por una más pequeña pero eso nunca me molestó.
Desde los 10 hasta los 21 años, no me animaba a componer canciones. De hecho apenas me animaba a cantar. En la galeria en la sección anterior de esta página pueden observar una serie de imágenes que representan mi crecimiento en esos rangos de edad. Hubo varios eventos que marcaron mi desarrollo como músico y como artista, entre ellos:
2008-2011: clases de guitarra/bajo por mi papá / autodidacta
2012-2016: clases de guitarra clásica en el Centro Estatal de las Artes de Mexicali, B.C. con participación en el ensamble de guitarras
2012-2015: aprendí a cantar en la Rondalla Luz de Luna del Cecyte Plantel Xochimilco bajo la orientación del Ing. Saúl González con participación en la Rondalla Real Cachanilla por un año y medio.
2016- presente: fui reclutado como bajista por el grupo versátil Millenium Show de Mexicali, un entorno que me ha permitido llevar mi habilidad en el bajo a otro nivel y uno en donde constantemente estoy expuesto a todo tipo de géneros musicales.
Proyectos musicales independientes 2015-2024:
Acoustic Hearts (2015-2017): agrupación formada por Chistopher Sánchez, Saúl Cañedo y yo en donde transcribíamos piezas musicales de cultura popular a un formato de guitarra clásica con fingerstyle, rock y blues. Años después Chris se lanzaría como músico independiente y Saúl continuaría su formación académica musical como Licenciado en Música con enfoque especial en guitarra clásica.
Mayra y las Mitocondrias (2015-2024): agrupación fundada por Mayra González, Miguel Torres, Daniela Terán y yo en donde salíamos a los tianguis a practicar busking (tocar por dinero en las calles). Transformábamos a nuestras canciones favoritas en arreglos personalizados y los ejecutábamos en vivo con el equipo limitado que teníamos principalmente por amor al arte. Fue una de las experiencias formativas más importantes para mi porque ahí aprendí a hacer arreglos, trabajar en equpo con otros músicos y el valor de la amistad en la música. En 2019 decídimos inscribirnos en un concurso de grupos locales llamado 'Yo Quiero Cantar; ganamos primer lugar (50,000 MXN en efectivo). Nuestro último performance fue en 2024 al participar en una convención de anime interpretándo numerosos clásicos del pop japónes y de intros icónicos de animes.
Han habido varias generaciones de Mitocondrias, en orden de aparición tenemos a:
OG lineup: Mayra, Maik, Daniela y Charlie, luego se sumó Lalo, luego llegó Jaziel, Yael, Gerardo y finalmente Luis.
Con frecuencia me he involucrado en varios proyectos musicales con la finalidad de obtener más experiencia y sumar al microcosmos musical que tiene Mexicali. La música nos une, es como un lenguaje universal al igual que el baile.
Hablar de mis influencias musicales es complicado para mi, pues he escuchado tanta música que se me olvida de donde me inspiré. Mi música es ha convertido en un caldo de todo tipo de referencias musicales ocultas y combinación bizarra de ideas y conceptos.
La primera vez que tuve acceso a música fue cuando mi hermana mayor me regaló un ipod shuffle en 2010 o 2011 con algunas canciones ya precargadas. Yo tenía como 12 o 13 años y recuerdo que me había puesto alrededor de 34 canciones, entre ellas estaba Yellow de Coldplay, Last Nite de the Strokes, Under the Bridge de RHCP, Fire de Jimmy Hendrix y In the End the Linkin Park. Fueron las únicas canciones que escuchaba hasta que convencí a mi mamá a comprarme una versión de guitar hero pero para el nintendo DS que tenía en su momento. Ahí fui ampliando mi gusto por el rock clásico y una amiga vecina me ayudó a agregar más canciones a mi ipod. Eventualmente tenía más de 120 canciones, entre ellas varias de la discografía completa de Guns N' Roses, Metallica, The Misfits, RHCP, entre otros. Le robaba internet a un vecino que tenía su red de wifi abierta solo para poder ver el tracklisting de albúmes que me parecían interesantes, los apuntaba a mano y luego encontraba la forma de ponerlos en el ipod. Ese fue mi modus operandí por mucho tiempo hasta que descubrí software que te permite descargar convirtiéndo videos de youtube en archivos mp3.
Ahí fue cuando empezó mi amor por The Beatles y Kings of Leon y se me agotaron los 2 o 4gb de espacio que tenía en dicho aparato.
En 2012, falleció mi abuela paterna y desencadenó la reubicación de mi familia completa (salvo mi hermana mayor que como ya era mayor de edad decidió regresarse a Los Angeles) de EUA a México pues mi papá no tenía papeles y para despedirnos de mi abuela era necesario cruzar a México de forma permanente para atender al funeral en Los Mochis, Sinaloa.
Esa etapa de mi vida fue muy compleja pues soy una persona con Trastorno del espectro autista nivel 1 y Trastorno por déficit de atención e hiperactividad subtipo mixto sin diagnóstico en ese momento y adaptarme a un nuevo entorno (nuevos amigos, nuevo lenguaje, nuevo todo) fue traumático. De por si la adolescencia es complicado pero pasar por ello siendo yo me resultó en mucha tristeza, sentimiento de soledad y ansiedad constante. La música fue mi mejor acompañante en esos momentos; me refugiaba en rock de los 70s-90s: The Doors, Led Zeppelin, Pink Floyd, Billy Joel y mucho Pearl Jam. Al mismo tiempo hice amigos nuevos que también me ayudaron a expander mis gustos hacía el rock de los 90s y 2000s (Blink 182, Oasis, The Offspring, Green Day, etc.). Otro momento destacable de mi descubrimiento musical fue cuando tenía 17 años y descubrí a The Cure y The Smiths por primera vez. Esa música etérea y melancólica se sincronizaba bien con mi personalidad melancólica, hopeless romantic y tímido.
Ya para los 18 había consumido una cantidad diversa de géneros musicales incluyendo:
Claro que Nirvana también era una influenica importantísima, como olvidar a esta megabanda, pues hasta recuerdo la primera vez que vi algo relacionado a ellos. Fue cuando tenía 12 años y en la tele de mi abuelo con el que compartía un cuarto en su momento, salió el concierto de ‘Live at the Paramount 1991’ en donde escuché a Smells Like Teen Spirit por primera vez. Esa madre me cambió la vida. En cuanto a otras influencias musicales primitivas también destaca que mi album favorito de toda la vida sigue siendo ‘In the Aeroplane over the Sea’ de Neutral Milk Hotel.
Posteriormente se irían agregando más infleuncias como Ed Maverick y Sonic Youth hasta que llegue a un punto de mi vida en donde noté que me era difícil encontrar nuevos canciones y bandas que me gustaran. Eso cambió cuando descubrí al mundo de la música independiente.
Foto de arriba: Carlos Leal en su primera presentación como Charlie Xavier en el café Ocho y medio en Mexicali, B.C. 2021
Pase desde los 10 años hasta los 22 acumulando experiencia y practicando mi habilidad en la guitarra y bajo, además del canto hasta que por fin me sentía listo para componer y publicar obras originales.
En una ocasión cuando tenía 17 o 18, estaba tocando mi guitarra en el parque del fraccionaminto Quinta Granada cuando un vato (probablemente un ' local scene kid') me observó tocando por un rato para finalmente decirme: "estás desperdiciendo tu talento tocando covers, necesitas hacer música original". Y me quedé pensando mucho, pues tenía razón pero no me sentía listo aún para componer; simplemente no era el momento. A pesar de ello si me atreví a componer mi primera canción a los 17, fue la canción 'Cuarzo Rosa'.
Charlie Xavier nació durante la pandemia entre pandemonio y demonios. Nació bajo la premisa de expresar lo que normalmente se me dificulta expresar por algo llamado 'alexitimia' asociado a mi neurología autista: la dificultad o incapacidad para reconocer a tus propias emociones. Elegí el nombre de Charlie Xavier sencillamente por la analogía que tiene con el personaje de los comics de los X-Men; el padre de los mutantes. Además de que mi sueño es ser un médico-psiquiatra.
Hasta el momento llevo ya 6 años componiendo, grabando y publicando y no pienso parar. Quiero dejar un legado musical que abarque varias décadas en donde se refleja mi crecimiento personal y musical a lo largo de los años. De aquí la historia se concentra en la sección de este sitio web titulada "Discografía completa", en donde podrán explorar album por album, canción por canción el progreso de esta aventura apasionada hacia construir un legado musical.
El primer album de Charlie Xavier fullband en alta definición. Disponible en todas las plataformas y a la venta en puntos digitales exclusivos con venta de copias físicas (edición limitada) hasta agotar existencias.